Carlos Herrera hace de la ropa y los botines de jugadores una obra de arte. La expondrá en «Tiempo Extra», en el Design District, en Miami.
En el arte no hay normas ni límites pero algunos artistas tienen premisas claras, como aquella que indica que todo puede ser transformado en una expresión artística. Así lo entendió el artista argentino Carlos Herrera, que en una especie de ofrenda presenta obras realizadas con materiales reciclados que van desde camisetas, shorts, botines y hasta canilleras provenientes del Inter Miami, donde juega el astro Lionel Messi.
La obra de Herrera se podrá ver en el marco de la semana del arte de Miami, que se celebra este año del 5 al 10 de diciembre, una exposición pop up titulada «Tiempo extra», que inaugura este martes en el Design District.
El artista rosarino fue invitado especialmente a realizar esta muestra organizada por la galería Futbolitis de Buenos Aires en asociación con (re)boot, una marca que defiende la sostenibilidad a través del deporte y que conecta a clubes de fútbol con el diseño circular.
Desde hace años, para Herrera los desechos son oro y por eso realiza estas mezclas con objetos encontrados, textiles en desuso y materiales orgánicos, que también pudieron verse a principios de año en la galería Futbolitis, bajo el nombre «Temperatura perfecta», de piezas realizada entre 2006 y 2011 con indumentaria deportiva desechadas por equipos amateurs de fútbol, rugby, básquetbol, boxeo, voleibol y ciclismo. Ahí fue donde la gente de la marca recicladora vio el arte de Herrera y decidió invitarlo especialmente a producir a producir una nueva serie, esta vez con vestuario del club que preside David Beckham.
«Este proyecto en particular que vine a desarrollar en Miami se relaciona con el Inter. Desde (re)boot le solicitaron al club que junte los objetos que ya no se usan más en la temporada. La industria del deporte es tan amplia que cada vez que juegan los jugadores de fútbol tienen recambios de indumentaria. Hay mucho reciclaje y mucho desecho del día a día en la vida de un deportista de alto nivel. Entonces, ese remanente de botines, camisetas, shorts, vendas, medias, tobilleras, canilleras genera un residuo que estaba destinado al desecho y que me dieron a mí para para desarrollar estas piezas», cuenta Herrera a Télam desde Miami, donde se encuentra para la inauguración.
La exposición que permanecerá en el Design District hasta el 21 de diciembre se nutre de la «pura pasión por el fútbol» fusionada con el reciclaje para ofrecer «una nueva perspectiva de la belleza del fútbol a los aficionados y entusiastas del arte por igual», tal como la presentan los organizadores.
La búsqueda de la obra pasa también por aquello que despierta en el público la vestimenta usada de los jugadores, los restos de barro, el pasto.
«Estas piezas (en Miami) guardan relación con las que comencé a hacer en el año 2006 y que se mostraron en la galería Futbolitis en mayo de este año, donde se vio la edición completa que hice entre 2006 y 2011, en contexto a la beca Kuitca y que terminó en una gran serie con desechos de deportistas amateur», analiza Herrera sobre la exposición que incluyó el pedido a préstamo a colecciones privados y que permaneció abierta al público hasta julio pasado.
«Cuando vieron esa muestra -repasa Herrera-, nos invitan a Futbolitis y a mí a producir este proyecto para Miami que mostrará las piezas que generé con desechos del Inter».
En referencia al reciclado, el artista opina: «Es un fenómeno muy actual de la moda, por la gran cantidad de ropa discontinuada, fallada, que pasa de moda y que se desecha. Cantidades, pilas, basureros gigantes de ropa fuera de colección que ya no tiene posibilidad de ventas y que generan un alto impacto en la ecología. Entonces de alguna manera lo que (re)boot propone en su cuota estética y conceptual es trabajar en relación a eso», desgrana.
Pero no es Herrera el único artista que exhibe su obra como parte «Tiempo extra»: «Son once artistas en total que exhiben sus obras, como un equipo de fútbol. Una Selección», dice a Télam el director de Futbolitis, Ezequiel Suranyi, sobre el proyecto que suma trabajos que plasman la pasión por el fútbol de Mariana López, Eduardo Longoni, Andres Compagnucci, Silvina Aguirre, Marcelo Barchi, Emiliano Miliyo, Patricio Larrambebere, Lucia Harari, Guillermo Iuso y el propio Suranyi.
Oriundo de Rosario al igual que Messi, Herrera (1976) irrumpió en el mundo del arte de modo resonante cuando en el año 2011 obtuvo el primer premio arteba de la feria de arte contemporáneo con la obra «Autorretrato sobre mi muerte», que incluía un puñado de calamares en descomposición y un par de zapatos viejos dentro de una bolsa de nylon, un gesto que abrió un debate incesante dentro y fuera del mundillo artístico. Desde entonces, el artista que formó parte de la Beca Kuitca de la Universidad Di Tella, realizó numerosas exposiciones individuales y colectivas en Argentina, el extranjero y representó a la Argentina en la Bienal de Estambul con sus obras hechas con toda clase de fragmentos y sobrantes que abordan temas como la muerte, el tiempo, la locura, lo sexual, el silencio y la desaparición.